Соня, уйди! Софья Толстая: взгляд мужчины и женщины: роман-диалог

Захар Прилепин — прозаик, публицист, музыкант, обладатель премий «Большая книга», «Национальный бестселлер» и «Ясная Поляна». Автор романов «Обитель», «Санькя», «Патологии», «Чёрная обезьяна», сборников рассказов «Восьмёрка», «Грех» и «Ботинки, полные горячей водкой», сборников публицистики «К нам едет Пересвет», «Летучие бурлаки» и «Не чужая смута» и др.

Сам автор в аннотации объясняет смысл названия сборника: «Семь жизней" - как тот сад расходящихся тропинок, когда человек встает на одну тропку, а мог бы сделать шаг влево или шаг вправо и прийти... куда-то в совсем другую жизнь? или другую смерть? или туда же? Эта книжка - попытка сходить во все стороны, вернуться и пересказать, чем все закончится».

В сборник вошли 10 рассказов – жизненных историй об одиночестве, дружбе, любви, надежде и разочарованиях. Сам автор присутствует в иных рассказах, а в первом даже является главным героем.

Книгу открывает рассказ «Шер аминь», в котором автор вспоминает свои чувства и ощущения в разные периоды жизни, пытаясь понять, как могла бы измениться судьба от одного незначительного поступка. И могла ли бы?..

Однажды ушел отец. Ушел и не вернулся. Умер. Сын вырос, стал успешны богатым человеком. Ничего этого не было у отца. Он был простым человеком. Но всю жизнь герой его догоняет. И не может догнать. И это переживание самое сильное в его жизни. Куда сильнее всех других. "Я спросил: "Куда ты?" Отец с деланой беззаботностью сказал, что до магазина, за папиросами... Хлопнула дверь, потом другая дверь. Ушел..."

Замечательный рассказ "Петров".  История о том, как человеку никто не был нужен. Ну и он оказался никому не нужен. Замерз в поле зимой в "сдохшей" машине. И никто ему не помог. Не остановился... У всех свои дела. 

"На снегу, возле его покрытого инеем автомобиля, были выцарапаны три автомобильных номера. Под номерами Петров написал: «Будьте вы прокляты»".

Рассказ «Семь жизней», давший название сборнику – это семь зарисовок. Каждый раз повествование идёт от первого лица, и концовка одной миниатюры перетекает в начало следующей. Это поток сознания семи людей: состоятельного дауншифтера, военнослужащего, политика, городского алкоголика, неисправимого бабника, сельского батюшки и, наконец, самого себя. Каждый раз читатель помещается «в шкуру» нового персонажа.

Также в сборнике есть рассказ о некоем мужчине, который прогуливается по берегу моря зимой и размышляет о своей жизни. В другом произведении новоиспеченный отец отмечает рождение сына на лодке в компании приятелей. А еще читатели найдут сентиментальный рассказ о путешествии дружной семьи по маленьким городкам. Много историй в не очень толстой книжке. Целая жизнь…

Дмитрий Литвинов из «Литературной России» поделился своим мнением о сборнике: «Голова кружится от «Семи желаний». Ходишь как пьяный, и счастливый, и до краёв наполненный каким – то важным знанием… Будто тебя разобрали на винтики – и снова собрали, уже правильно. Стоишь и себя в зеркало разглядываешь.: а как я до этого жил! Механика построения рассказов – заокеанская. Так Хэм выстраивал свои тексты. Джек Лондон и Трумен Капоте так работали. Литературная традиция – русская, от гоголя к Газданову и дальше к Распутину, Белову. А стиль - прилепинский. Тут ни с чем не спутаешь. В «Семи жизнях Прилепин снова вырвался за флажки, сработал на пределе своих возможностей и вышел за этот предел»

Монеты имеют не только номинальную, но и художественную, историческую, ювелирную, коллекционную и разные другие ценности, которыми человечество со временем их наградило. Историк Фрэнк Хольт в своей книге «Когда деньги говорят. История монет и нумизматики от древности до поп-культуры» рассматривает разные аспекты бытования монет в разные времена, разных странах и обществах. Известный археолог и нумизмат, профессор истории Хьюстонского университета Фрэнк Хольт – один из ведущих специалистов по эпохе Александра Великого, эллинистической Азии и античной нумизматики в целом. 

Фрэнк Хольт рассказывает историю возникновения и развития внутри человеческой цивилизации таких феноменов как деньги и монеты, уделяя при этом пристальное внимание истории их изучения, что развилась еще в античное время в форме внимательности к монетам, закрепилась позднее в форме средневекового и ренессансного коллекционирования и, наконец, принесла обильные плоды благодаря современным методам нумизматической науки. Привлекая большое число литературных примеров, а также опираясь на новейшие теоретические разработки (в том числе и свои собственные), Фрэнк Хольт предлагает читателю отправиться в путешествие по миру нумизматики, наполненному неожиданными примерами и увлекательными рассуждениями. Поэтому неудивительно, что практически сразу после выхода из печати эта книга стала настоящим бестселлером. Дело в том, что эта книга – не учебник по нумизматике, эта книга об истории развития нумизматического мышления.

Рассуждая о качественных скачках в приращении научного нумизматического знания, Фрэнк Хольт выдвигает собственную схему развития нумизматики и ее методологии: от списочной нумизматики к систематизирующей нумизматике, затем к обновленной нумизматике, после – к повествовательной нумизматике и, наконец, к предложенной автором новейшей стадии в виде когнитивной нумизматики. В предлагаемой работе он особо останавливается на методах и результатах последней, под которой понимает попытки проникновения в умы людей, которые изготовляли монеты, надзирали за их изготовлением, читали их надписи, а также приобретали их всеми возможными способами, чтобы потом истратить или же отложить в накопления.

Надо обратить внимание на еще одну актуальную тему, поднятую в книге Фрэнка Хольта. Это – проблема обособления, отдаления, а подчас и противостояния между нумизматами и большинством институциональных археологов. Их взаимодействие превратилось в ключевой аспект, влияющий со второй половины ХX века на развитие нумизматики во многих странах мира. Понимая важность и деликатность этого сложного вопроса, Фрэнк Хольт посвятил ему отдельную девятую главу своей книги.

Переводчик Алекандр Акопян дополнил книгу необходимыми разъяснениями, биографическими справками, а также объяснениями терминов. Последние содержатся в авторском «Словаре терминов и сокращений», помещенном в конце книги (он несколько расширен за счет этимологий монетных терминов и уточнения их определений), либо приведены в примечаниях от переводчика. Во всей книге был сохранен стиль ссылок и подписей к рисункам, использованный автором.

Книга заинтересует не только нумизматов, но и всех, кто увлечен историей.

Лауреат премии Астрид Линдгрен, Мони Нильсон известна прежде всего своей серией о мальчике Цацики и его необычной семье. Однако повесть для подростков «Любовь будет всегда» выделяется на фоне остального творчества шведской писательницы. В детской литературе существует негласное правило: говорить о смерти можно и нужно, но осторожно. Лучше — завуалировано. Но шведская писательница Мони Нильсон рассказывает в своей повести «Любовь будет всегда» о смерти, чтобы подчеркнуть ценность жизни. 

В повести умирает мама, но только уходит она медленно и на глазах всей семьи. Мама Леи болеет раком, но прошла химиотерапию, и надежда на выздоровление ещё есть. Правда, не такая уж большая. А Леа, самая обычная девочка, для которой это очень страшно и еще больше не понятно, как ей жить прямо сейчас. Как прямо сейчас ходить в кино, общаться с друзьями и просто вести себя с лучшей подругой, в глазах которой столько жалости. Леа беспокоится за маму и поначалу вовсе не хочет никого видеть, но когда по совету родителей идёт в гости на вечеринку, то чувствует себя легче. Она заводит новых друзей, ненадолго отвлекается. Поводы для радости находятся и во время прогулок с мамой. На фоне тяжёлой ситуации эти сцены выглядят особенно яркими. Для всей книги характерна атмосфера светлой жизнеутверждающей печали, которая отражается и на стиле повествования. 

Мони Нильсон посвятила повесть своей подруге, Йессике Скарпсвэрд, «которая хотела, чтобы я написала эту книгу, но так и не успела ее прочитать». Зато скольким другим детям и взрослым помогает сейчас эта повесть! И заголовок представляется ключом к тексту: мама Леи будет жить, пока жива сама Леа. Пока девочка ее помнит и любит, мама в определённом смысле бессмертна: «Мама будет любить меня до скончания времен. Каждый день моей жизни. Любовь будет всегда.»

Книга предназначена для подростков, но будет интересна и взрослому читателю. Произведения Мони Нильсон можно найти в фонде Филиала НБ РС (Я) ДТК – центр чтения.

«Маленькая Саса младше всех на свете. Даже собачка Тимофей старше её в два раза. Чтобы залезть в шкаф с конфетами, Сасе нужен табурет. Чтобы поглядеть ⠀ в окошко – мамина помощь. Но Саса опять упрямо тянет ручки: «Я сама! Дайте мне! Мне!» - «Ты еще не доросла!» - отвечают строго взрослые и убирают подальше от неё то кастрюлю с супом, то горячий утюг. Тогда Саса обижается. Ведь она – то точно знает, что уже доросла. Целый день росла и целую ночь, а еще до этого четыре зимы подряд! Если захочет, может кашу сварить. Сама! Или в гости к бабушке пойти в соседнюю деревню. Одна! Без мамы! Да хоть в лес за грибами и ягодами…»

Эта невероятная история случилась в районе Олекминска: 4-летняя девочка потерялась в лесу. Тайга там огромная и дремучая, в которой обитает много животных: белочки, зайчики, лисицы, волки, и даже медведи! И вот, наша история про одну маленькую, но очень храбрую девочку, которая заблудилась в этой самой тайге и целых 12 дней искала дорогу домой! И эта история произошла на самом деле! 12 дней ее искали всем миром, днем и ночью и нашли живой! Истощенной, напуганной, но живой. 

Реальная история Карины Чикитовой вдохновила молодую писательницу Лидию Тарасову на создание книги «Невероятная история девочки Сасы». 

Лидия Тарасова, микробиолог по профессии и сказочница по зову души, занимается популяризацией северной культуры через стилизованные этнические сказки для взрослых и детей. Самобытность и многослойность – это два слова, которыми наиболее часто характеризуют ее произведения. «Невероятная история девочки Сасы» - это красочная книга для малышей от 2 до 5 лет, но она может и более старших детей заинтересовать. Ведь чудеса не имеют возрастных ограничений.

Нацухико Кёгоку – классик современной японской литературы, чьи произведения оказали огромное влияние на жанры хонкаку – детектива, мистического и психологического триллера. Кёгоку считается создателем нового жанра современной японской литературы, в котором детективный сюжет переплетается с древним фольклором про обакэ и ёкаев – призрачных демонических существ из японской мифологии. Таким образом Нацухико Кёгоку размыл мир жестких причинно-следственных связей, и ввел в повествование воплощенные элементы коллективного бессознательного (если брать аналитический подход Карла Густава Юнга), а именно персонажей традиционного японского фольклора.

 За свое творчество он неоднократно удостаивался наград, по его книгам сняты фильмы и аниме-адаптации. Дебютный роман Кёгоку «Лето злых духов Убумэ» вышел в свет в 1994 году, а теперь доступен и русскоязычным читателям в переводе петербургской писательницы Анаит Григорян.

1952 год. Послевоенная Япония. Череда странных и зловещих событий потрясает старинный род потомственных врачей Куондзи, со времен эпохи Мэйдзи (1868–1912) владеющий частной медицинской клиникой. В Токио подобно пожару распространяются подогреваемые бульварной прессой слухи о том, что младшая дочь семьи, Кёко Куондзи, носит ребенка уже в течение 20 месяцев и никак не может разрешиться от бремени, а ее муж Макио бесследно исчез из запертой комнаты. Подозрения окружающих и страх за репутацию семьи окружают дом Куондзи непроницаемой стеной догадок и домыслов. Про них ползут разного рода слухи, один страшнее и фантастичнее другого: поговаривают, что в течение последних двенадцати лет из клиники пропали несколько новорожденных младенцев и в наказание за свои преступления семья Куондзи была проклята, а их младшая дочь забеременела младенцем-демоном. Члены семьи остаются в социальной изоляции без всякой надежды на помощь врачей или полиции – до тех пор, пока писатель Тацуми Сэкигути, подрабатывающий сочинением детективных историй и криминальной хроники для журналов, не уговаривает заняться этим делом своего друга Кёгокудо, хозяина букинистического магазина, который одновременно является настоятелем небольшого синтоистского храма и чародеем-оммёдзи, владеющим техникой цукимоно-отоси – изгнания злых духов и снятия одержимостей. И еще он убежден в том, что в мире не бывает ничего странного…

Здесь нужно заметить, что читателю романов Нацухико Кёгоку, придется привыкнуть к большому количеству снабженной пояснениями специфической религиозной и фольклорной терминологии, неотделимой от сюжетной канвы его историй. Само чтение произведений Нацухико Кёгоку напоминает настоящее расследование, в котором можно выделить три основных направления.

Первое = это классическое распутывания логических загадок: исчезновение человека из запертой комнаты, похищения младенцев, поиски ответа на главный вопрос: «Кто же убийца?». Второе направление расследования – необычное и связано с методом работы «детектива – экзорциста». Его метод можно коротко сформулировать в одной фразе, которую он неоднократно повторяет своему другу Тацуми Сэкигути: «В этом мире нет ничего странного, Сэкигути-кун». Под «странным» имеется в виду все в диапазоне от просто «необычного» до «сверхъестественного» и «потустороннего». Все это, по мнению Кёгокудо, имеет свое логическое обоснование, у всего есть причина, коренящаяся в самой обыденной и привычной повседневности, поэтому «когда бы и что бы ни происходило – в этом нет ничего удивительного, а когда ничего не происходит – это тоже естественно. Все происходит только так, как должно происходить». Кёгокудо, будучи священником, не верит в сверхъестественное и призраков, утверждая, что сверхъестественное настолько реально, насколько ему позволяет быть реальным человеческий разум, и лишь разум на свое усмотрение проводит не существующую в действительности границу между реальным и мистическим.

Таким образом возникает третье направление – самое загадочное направление расследования, связанное с тем каким образом этот текст воздействует на читателя. Читатель может отправиться в путешествие по собственной памяти, погружаясь в свое прошлое и переосмысливая его с помощью логического метода, изобретенного «детективом – оммёдзи» Кётокудо.

Книга вошла в рейтинг Tozai Mystery Best 100 – сто лучших мистических романов Востока и Запада.

Сидоров (Амгин) Олег Гаврильевич — писатель, публицист, главный редактор журнала «Илин», председатель Ассоциации «Писатели Якутии», заведующий кафедрой журналистики филологического факультета Северо-Восточного федерального университета им. М. К. Аммосова. Автор свыше десяти книг прозы и публицистики. 

В данной видеозаписи, подготовленной сотрудниками МКУ Амгинская МЦБС,  Олег Сидоров-Амгин рассказывает о своей жизни и творчестве .

Приближается самое сказочное время года – зимние праздники, которые с нетерпением ждут взрослые и дети. Создать новогоднее настроение поможет чтение книг. В подкасте расскажем о том, как готовится к Новому году с помощью книг. 

Говорим про главу "Суета сует", в которой Стругацкие передали настроение Нового года в НИИ ЧАВО (научно-исследовательском институте чародейства и волшебства). Александр Привалов поставлен дежурным в Новый год - что ждёт его во время дежурства? Как празднуют окончание года советские волшебники? Обсудим, зачем читать повесть и передаёт ли она настроение зимнего праздника? 

Разговор ведет сотрудник Медиацентра Национальной библиотеки РС (Я) Максим Эверстов.

Снежные очки - чарапчы появились еще 2000 лет назад на территории Якутии и Аляски. Очки защищают глаза от снежной слепоты. Очки традиционно изготавливались из дерева (особенно ели), кости, бивня моржа, рога северного оленя, и иногда прибрежной растительности. Заготовка вырезалась по лицу будущего владельца, впереди проделывалась одна или несколько узких горизонтальных прорезей. Оказывается, по механизму действия прорези снежных очков напоминают камеру-обскуру — проходя через малое отверстие, свет лучше фокусируется, что обостряет зрение

Снежные очки – чарапчы изготовлены из бересты и замши. Автор изделия старший педагог дополнительного образования Этнокультурного Центра "Айылгы" Дворца детского творчества им. Ф. И. Авдеевой г. Якутска Данилова Татьяна Осиповна.

В электронной библиотеке Национальной библиотеки Якутии представлены и другие 3D объекты культурного наследия Якутии. Возможность рассмотреть во всех подробностях национальную одежду, украшения и предметы домашнего обихода, художественные изделия, выполненные якутскими мастерами, даёт трёхмерная графика (3D). Эта технология позволяет отображать объекты в объёме, можно увидеть их детально и со всех сторон.

Имя контр-адмирала Анатолия Тихоновича Штырова, отца нашего экс-президента Вячеслава Анатольевича, широко известно жителям нашей республики. 20 лет он проплавал на подводных лодках, из них командиром — 8 лет. Еще 20 лет прослужил на штабной работе в системе разведки и планирования морских операций. 

Анатолий Тихонович - автор книг стихов "Моряна", "Солёные ветры", прозы - "Приказано соблюдать радиомолчание", "Морские бывальщины", "Жизнь в перископ. Видения реликтового подводника". За свою литературную деятельность Штыров удостоен звания лауреата литературных премий им. Андрея Первозванного, Золотой кортик, Бизертский крест.

«Предлагаемые мной читателям истории из военно-морской жизни не выдуманы, а списаны с натуры или услышаны из уст рассказчиков за годы долгой службы на флоте. Я называю эти истории хорошим, но почему-то редко употребляющимся ныне словом — бывальщинами», - пишет Анатолий Тихонович о своей книге «Морские бывальщины». Она включает остросюжетные, интересные истории, написанные сочным, соленым языком, часто о неведомых нам событиях, упоминание которых прежде допускалось лишь под грифом “Совершенно секретно”.

Главным герой произведений писателя-мариниста Штырова остаётся в конечном счете человек. Море, корабли, походы, аварии, награждения и наказания, быт — всё это дальний фон, площадки, на которых действуют герои, хотя и придают дополнительную образность произведениям. Его насыщенные, с захватывающими сюжетами и сильными характерами, наполненные ярким, сочным «подводницким» языком рассказы знает уже не одно поколение военных моряков нашей страны. Но они будут интересны и массовому читателю.

Захар Прилепин — прозаик, публицист, музыкант, обладатель премий «Большая книга», «Национальный бестселлер» и «Ясная Поляна». Автор романов «Обитель», «Санькя», «Патологии», «Чёрная обезьяна», сборников рассказов «Восьмёрка», «Грех» и «Ботинки, полные горячей водкой», сборников публицистики «К нам едет Пересвет», «Летучие бурлаки» и «Не чужая смута» и др.

Сам автор в аннотации объясняет смысл названия сборника: «Семь жизней" - как тот сад расходящихся тропинок, когда человек встает на одну тропку, а мог бы сделать шаг влево или шаг вправо и прийти... куда-то в совсем другую жизнь? или другую смерть? или туда же? Эта книжка - попытка сходить во все стороны, вернуться и пересказать, чем все закончится».

В сборник вошли 10 рассказов – жизненных историй об одиночестве, дружбе, любви, надежде и разочарованиях. Сам автор присутствует в иных рассказах, а в первом даже является главным героем.

Книгу открывает рассказ «Шер аминь», в котором автор вспоминает свои чувства и ощущения в разные периоды жизни, пытаясь понять, как могла бы измениться судьба от одного незначительного поступка. И могла ли бы?..

Однажды ушел отец. Ушел и не вернулся. Умер. Сын вырос, стал успешны богатым человеком. Ничего этого не было у отца. Он был простым человеком. Но всю жизнь герой его догоняет. И не может догнать. И это переживание самое сильное в его жизни. Куда сильнее всех других. "Я спросил: "Куда ты?" Отец с деланой беззаботностью сказал, что до магазина, за папиросами... Хлопнула дверь, потом другая дверь. Ушел..."

Замечательный рассказ "Петров".  История о том, как человеку никто не был нужен. Ну и он оказался никому не нужен. Замерз в поле зимой в "сдохшей" машине. И никто ему не помог. Не остановился... У всех свои дела. 

"На снегу, возле его покрытого инеем автомобиля, были выцарапаны три автомобильных номера. Под номерами Петров написал: «Будьте вы прокляты»".

Рассказ «Семь жизней», давший название сборнику – это семь зарисовок. Каждый раз повествование идёт от первого лица, и концовка одной миниатюры перетекает в начало следующей. Это поток сознания семи людей: состоятельного дауншифтера, военнослужащего, политика, городского алкоголика, неисправимого бабника, сельского батюшки и, наконец, самого себя. Каждый раз читатель помещается «в шкуру» нового персонажа.

Также в сборнике есть рассказ о некоем мужчине, который прогуливается по берегу моря зимой и размышляет о своей жизни. В другом произведении новоиспеченный отец отмечает рождение сына на лодке в компании приятелей. А еще читатели найдут сентиментальный рассказ о путешествии дружной семьи по маленьким городкам. Много историй в не очень толстой книжке. Целая жизнь…

Дмитрий Литвинов из «Литературной России» поделился своим мнением о сборнике: «Голова кружится от «Семи желаний». Ходишь как пьяный, и счастливый, и до краёв наполненный каким – то важным знанием… Будто тебя разобрали на винтики – и снова собрали, уже правильно. Стоишь и себя в зеркало разглядываешь.: а как я до этого жил! Механика построения рассказов – заокеанская. Так Хэм выстраивал свои тексты. Джек Лондон и Трумен Капоте так работали. Литературная традиция – русская, от гоголя к Газданову и дальше к Распутину, Белову. А стиль - прилепинский. Тут ни с чем не спутаешь. В «Семи жизнях Прилепин снова вырвался за флажки, сработал на пределе своих возможностей и вышел за этот предел»

Монеты имеют не только номинальную, но и художественную, историческую, ювелирную, коллекционную и разные другие ценности, которыми человечество со временем их наградило. Историк Фрэнк Хольт в своей книге «Когда деньги говорят. История монет и нумизматики от древности до поп-культуры» рассматривает разные аспекты бытования монет в разные времена, разных странах и обществах. Известный археолог и нумизмат, профессор истории Хьюстонского университета Фрэнк Хольт – один из ведущих специалистов по эпохе Александра Великого, эллинистической Азии и античной нумизматики в целом. 

Фрэнк Хольт рассказывает историю возникновения и развития внутри человеческой цивилизации таких феноменов как деньги и монеты, уделяя при этом пристальное внимание истории их изучения, что развилась еще в античное время в форме внимательности к монетам, закрепилась позднее в форме средневекового и ренессансного коллекционирования и, наконец, принесла обильные плоды благодаря современным методам нумизматической науки. Привлекая большое число литературных примеров, а также опираясь на новейшие теоретические разработки (в том числе и свои собственные), Фрэнк Хольт предлагает читателю отправиться в путешествие по миру нумизматики, наполненному неожиданными примерами и увлекательными рассуждениями. Поэтому неудивительно, что практически сразу после выхода из печати эта книга стала настоящим бестселлером. Дело в том, что эта книга – не учебник по нумизматике, эта книга об истории развития нумизматического мышления.

Рассуждая о качественных скачках в приращении научного нумизматического знания, Фрэнк Хольт выдвигает собственную схему развития нумизматики и ее методологии: от списочной нумизматики к систематизирующей нумизматике, затем к обновленной нумизматике, после – к повествовательной нумизматике и, наконец, к предложенной автором новейшей стадии в виде когнитивной нумизматики. В предлагаемой работе он особо останавливается на методах и результатах последней, под которой понимает попытки проникновения в умы людей, которые изготовляли монеты, надзирали за их изготовлением, читали их надписи, а также приобретали их всеми возможными способами, чтобы потом истратить или же отложить в накопления.

Надо обратить внимание на еще одну актуальную тему, поднятую в книге Фрэнка Хольта. Это – проблема обособления, отдаления, а подчас и противостояния между нумизматами и большинством институциональных археологов. Их взаимодействие превратилось в ключевой аспект, влияющий со второй половины ХX века на развитие нумизматики во многих странах мира. Понимая важность и деликатность этого сложного вопроса, Фрэнк Хольт посвятил ему отдельную девятую главу своей книги.

Переводчик Алекандр Акопян дополнил книгу необходимыми разъяснениями, биографическими справками, а также объяснениями терминов. Последние содержатся в авторском «Словаре терминов и сокращений», помещенном в конце книги (он несколько расширен за счет этимологий монетных терминов и уточнения их определений), либо приведены в примечаниях от переводчика. Во всей книге был сохранен стиль ссылок и подписей к рисункам, использованный автором.

Книга заинтересует не только нумизматов, но и всех, кто увлечен историей.

Лауреат премии Астрид Линдгрен, Мони Нильсон известна прежде всего своей серией о мальчике Цацики и его необычной семье. Однако повесть для подростков «Любовь будет всегда» выделяется на фоне остального творчества шведской писательницы. В детской литературе существует негласное правило: говорить о смерти можно и нужно, но осторожно. Лучше — завуалировано. Но шведская писательница Мони Нильсон рассказывает в своей повести «Любовь будет всегда» о смерти, чтобы подчеркнуть ценность жизни. 

В повести умирает мама, но только уходит она медленно и на глазах всей семьи. Мама Леи болеет раком, но прошла химиотерапию, и надежда на выздоровление ещё есть. Правда, не такая уж большая. А Леа, самая обычная девочка, для которой это очень страшно и еще больше не понятно, как ей жить прямо сейчас. Как прямо сейчас ходить в кино, общаться с друзьями и просто вести себя с лучшей подругой, в глазах которой столько жалости. Леа беспокоится за маму и поначалу вовсе не хочет никого видеть, но когда по совету родителей идёт в гости на вечеринку, то чувствует себя легче. Она заводит новых друзей, ненадолго отвлекается. Поводы для радости находятся и во время прогулок с мамой. На фоне тяжёлой ситуации эти сцены выглядят особенно яркими. Для всей книги характерна атмосфера светлой жизнеутверждающей печали, которая отражается и на стиле повествования. 

Мони Нильсон посвятила повесть своей подруге, Йессике Скарпсвэрд, «которая хотела, чтобы я написала эту книгу, но так и не успела ее прочитать». Зато скольким другим детям и взрослым помогает сейчас эта повесть! И заголовок представляется ключом к тексту: мама Леи будет жить, пока жива сама Леа. Пока девочка ее помнит и любит, мама в определённом смысле бессмертна: «Мама будет любить меня до скончания времен. Каждый день моей жизни. Любовь будет всегда.»

Книга предназначена для подростков, но будет интересна и взрослому читателю. Произведения Мони Нильсон можно найти в фонде Филиала НБ РС (Я) ДТК – центр чтения.

«Маленькая Саса младше всех на свете. Даже собачка Тимофей старше её в два раза. Чтобы залезть в шкаф с конфетами, Сасе нужен табурет. Чтобы поглядеть ⠀ в окошко – мамина помощь. Но Саса опять упрямо тянет ручки: «Я сама! Дайте мне! Мне!» - «Ты еще не доросла!» - отвечают строго взрослые и убирают подальше от неё то кастрюлю с супом, то горячий утюг. Тогда Саса обижается. Ведь она – то точно знает, что уже доросла. Целый день росла и целую ночь, а еще до этого четыре зимы подряд! Если захочет, может кашу сварить. Сама! Или в гости к бабушке пойти в соседнюю деревню. Одна! Без мамы! Да хоть в лес за грибами и ягодами…»

Эта невероятная история случилась в районе Олекминска: 4-летняя девочка потерялась в лесу. Тайга там огромная и дремучая, в которой обитает много животных: белочки, зайчики, лисицы, волки, и даже медведи! И вот, наша история про одну маленькую, но очень храбрую девочку, которая заблудилась в этой самой тайге и целых 12 дней искала дорогу домой! И эта история произошла на самом деле! 12 дней ее искали всем миром, днем и ночью и нашли живой! Истощенной, напуганной, но живой. 

Реальная история Карины Чикитовой вдохновила молодую писательницу Лидию Тарасову на создание книги «Невероятная история девочки Сасы». 

Лидия Тарасова, микробиолог по профессии и сказочница по зову души, занимается популяризацией северной культуры через стилизованные этнические сказки для взрослых и детей. Самобытность и многослойность – это два слова, которыми наиболее часто характеризуют ее произведения. «Невероятная история девочки Сасы» - это красочная книга для малышей от 2 до 5 лет, но она может и более старших детей заинтересовать. Ведь чудеса не имеют возрастных ограничений.

Нацухико Кёгоку – классик современной японской литературы, чьи произведения оказали огромное влияние на жанры хонкаку – детектива, мистического и психологического триллера. Кёгоку считается создателем нового жанра современной японской литературы, в котором детективный сюжет переплетается с древним фольклором про обакэ и ёкаев – призрачных демонических существ из японской мифологии. Таким образом Нацухико Кёгоку размыл мир жестких причинно-следственных связей, и ввел в повествование воплощенные элементы коллективного бессознательного (если брать аналитический подход Карла Густава Юнга), а именно персонажей традиционного японского фольклора.

 За свое творчество он неоднократно удостаивался наград, по его книгам сняты фильмы и аниме-адаптации. Дебютный роман Кёгоку «Лето злых духов Убумэ» вышел в свет в 1994 году, а теперь доступен и русскоязычным читателям в переводе петербургской писательницы Анаит Григорян.

1952 год. Послевоенная Япония. Череда странных и зловещих событий потрясает старинный род потомственных врачей Куондзи, со времен эпохи Мэйдзи (1868–1912) владеющий частной медицинской клиникой. В Токио подобно пожару распространяются подогреваемые бульварной прессой слухи о том, что младшая дочь семьи, Кёко Куондзи, носит ребенка уже в течение 20 месяцев и никак не может разрешиться от бремени, а ее муж Макио бесследно исчез из запертой комнаты. Подозрения окружающих и страх за репутацию семьи окружают дом Куондзи непроницаемой стеной догадок и домыслов. Про них ползут разного рода слухи, один страшнее и фантастичнее другого: поговаривают, что в течение последних двенадцати лет из клиники пропали несколько новорожденных младенцев и в наказание за свои преступления семья Куондзи была проклята, а их младшая дочь забеременела младенцем-демоном. Члены семьи остаются в социальной изоляции без всякой надежды на помощь врачей или полиции – до тех пор, пока писатель Тацуми Сэкигути, подрабатывающий сочинением детективных историй и криминальной хроники для журналов, не уговаривает заняться этим делом своего друга Кёгокудо, хозяина букинистического магазина, который одновременно является настоятелем небольшого синтоистского храма и чародеем-оммёдзи, владеющим техникой цукимоно-отоси – изгнания злых духов и снятия одержимостей. И еще он убежден в том, что в мире не бывает ничего странного…

Здесь нужно заметить, что читателю романов Нацухико Кёгоку, придется привыкнуть к большому количеству снабженной пояснениями специфической религиозной и фольклорной терминологии, неотделимой от сюжетной канвы его историй. Само чтение произведений Нацухико Кёгоку напоминает настоящее расследование, в котором можно выделить три основных направления.

Первое = это классическое распутывания логических загадок: исчезновение человека из запертой комнаты, похищения младенцев, поиски ответа на главный вопрос: «Кто же убийца?». Второе направление расследования – необычное и связано с методом работы «детектива – экзорциста». Его метод можно коротко сформулировать в одной фразе, которую он неоднократно повторяет своему другу Тацуми Сэкигути: «В этом мире нет ничего странного, Сэкигути-кун». Под «странным» имеется в виду все в диапазоне от просто «необычного» до «сверхъестественного» и «потустороннего». Все это, по мнению Кёгокудо, имеет свое логическое обоснование, у всего есть причина, коренящаяся в самой обыденной и привычной повседневности, поэтому «когда бы и что бы ни происходило – в этом нет ничего удивительного, а когда ничего не происходит – это тоже естественно. Все происходит только так, как должно происходить». Кёгокудо, будучи священником, не верит в сверхъестественное и призраков, утверждая, что сверхъестественное настолько реально, насколько ему позволяет быть реальным человеческий разум, и лишь разум на свое усмотрение проводит не существующую в действительности границу между реальным и мистическим.

Таким образом возникает третье направление – самое загадочное направление расследования, связанное с тем каким образом этот текст воздействует на читателя. Читатель может отправиться в путешествие по собственной памяти, погружаясь в свое прошлое и переосмысливая его с помощью логического метода, изобретенного «детективом – оммёдзи» Кётокудо.

Книга вошла в рейтинг Tozai Mystery Best 100 – сто лучших мистических романов Востока и Запада.

Сидоров (Амгин) Олег Гаврильевич — писатель, публицист, главный редактор журнала «Илин», председатель Ассоциации «Писатели Якутии», заведующий кафедрой журналистики филологического факультета Северо-Восточного федерального университета им. М. К. Аммосова. Автор свыше десяти книг прозы и публицистики. 

В данной видеозаписи, подготовленной сотрудниками МКУ Амгинская МЦБС,  Олег Сидоров-Амгин рассказывает о своей жизни и творчестве .

Приближается самое сказочное время года – зимние праздники, которые с нетерпением ждут взрослые и дети. Создать новогоднее настроение поможет чтение книг. В подкасте расскажем о том, как готовится к Новому году с помощью книг. 

Говорим про главу "Суета сует", в которой Стругацкие передали настроение Нового года в НИИ ЧАВО (научно-исследовательском институте чародейства и волшебства). Александр Привалов поставлен дежурным в Новый год - что ждёт его во время дежурства? Как празднуют окончание года советские волшебники? Обсудим, зачем читать повесть и передаёт ли она настроение зимнего праздника? 

Разговор ведет сотрудник Медиацентра Национальной библиотеки РС (Я) Максим Эверстов.

Снежные очки - чарапчы появились еще 2000 лет назад на территории Якутии и Аляски. Очки защищают глаза от снежной слепоты. Очки традиционно изготавливались из дерева (особенно ели), кости, бивня моржа, рога северного оленя, и иногда прибрежной растительности. Заготовка вырезалась по лицу будущего владельца, впереди проделывалась одна или несколько узких горизонтальных прорезей. Оказывается, по механизму действия прорези снежных очков напоминают камеру-обскуру — проходя через малое отверстие, свет лучше фокусируется, что обостряет зрение

Снежные очки – чарапчы изготовлены из бересты и замши. Автор изделия старший педагог дополнительного образования Этнокультурного Центра "Айылгы" Дворца детского творчества им. Ф. И. Авдеевой г. Якутска Данилова Татьяна Осиповна.

В электронной библиотеке Национальной библиотеки Якутии представлены и другие 3D объекты культурного наследия Якутии. Возможность рассмотреть во всех подробностях национальную одежду, украшения и предметы домашнего обихода, художественные изделия, выполненные якутскими мастерами, даёт трёхмерная графика (3D). Эта технология позволяет отображать объекты в объёме, можно увидеть их детально и со всех сторон.

Имя контр-адмирала Анатолия Тихоновича Штырова, отца нашего экс-президента Вячеслава Анатольевича, широко известно жителям нашей республики. 20 лет он проплавал на подводных лодках, из них командиром — 8 лет. Еще 20 лет прослужил на штабной работе в системе разведки и планирования морских операций. 

Анатолий Тихонович - автор книг стихов "Моряна", "Солёные ветры", прозы - "Приказано соблюдать радиомолчание", "Морские бывальщины", "Жизнь в перископ. Видения реликтового подводника". За свою литературную деятельность Штыров удостоен звания лауреата литературных премий им. Андрея Первозванного, Золотой кортик, Бизертский крест.

«Предлагаемые мной читателям истории из военно-морской жизни не выдуманы, а списаны с натуры или услышаны из уст рассказчиков за годы долгой службы на флоте. Я называю эти истории хорошим, но почему-то редко употребляющимся ныне словом — бывальщинами», - пишет Анатолий Тихонович о своей книге «Морские бывальщины». Она включает остросюжетные, интересные истории, написанные сочным, соленым языком, часто о неведомых нам событиях, упоминание которых прежде допускалось лишь под грифом “Совершенно секретно”.

Главным герой произведений писателя-мариниста Штырова остаётся в конечном счете человек. Море, корабли, походы, аварии, награждения и наказания, быт — всё это дальний фон, площадки, на которых действуют герои, хотя и придают дополнительную образность произведениям. Его насыщенные, с захватывающими сюжетами и сильными характерами, наполненные ярким, сочным «подводницким» языком рассказы знает уже не одно поколение военных моряков нашей страны. Но они будут интересны и массовому читателю.